Premiile MTV Video Music Awards (VMA) 2025: o festivitate a sclavilor industriei muzicale plină de simbolism

561 0

La gala premiilor MTV Video Music Awards (VMA) 2025, Doja Cat și-a mâncat rujul, Sabrina Carpenter a ieșit din canalizare, iar Lady Gaga a dansat cu fete zombi. Deși toate acestea par să nu aibă nicio legătură unele cu altele, ele indică aceeași narațiune. Iată o privire de ansamblu asupra galei pline de simbolism VMA 2025.

La începutul ceremoniei VMA 2025, prezentatorul LL Cool J a spus:

„Muzica este forța care ne unește pe toți. Și lăsăm orice altceva la ușă. Aceasta este seara noastră liberă.”

S-ar putea presupune că aceste cuvinte voiau să însemne că ediția din acest an avea să fie concentrată pe muzică, nu pe promovarea agendei și pe îndoctrinarea socială. Ei bine, au încercat. Cu toate acestea, pentru unele dintre cele mai mari vedete, aceasta pur și simplu nu este posibil. Întreaga lor activitate este construită pentru a transmite idei, simboluri și mesaje specifice. De fapt, singurul motiv pentru care au o carieră și li se permite să participe la evenimente precum VMA este pentru că sunt vehicule alese pentru promovarea acestor agende.

După cum am văzut de-a lungul istoriei acestui site, nu este vorba doar de mesaje politice. Este vorba de ceva mai profund: este vorba despre elita care celebrează controlul asupra conștiințelor, trupurilor și sufletelor celor înrolați în industria lor. Și, prin extensie, asupra maselor în general.

După cum s-a explicat în articole anterioare, galele de premiere sunt adesea concepute pentru a transmite o narațiune folosind câteva personaje-cheie selectate. În ediția din 2025 a VMA, spectacolul a fost condus în principal de Sabrina Carpenter, Doja Cat, Ariana Grande și Lady Gaga. Toate au apărut de numeroase ori pe site-ul VigilantCitizen datorită conținutului producțiilor lor legat de tema controlului conștiinței Monarch.

La VMA, fiecare dintre ele și-a confirmat statutul de pion al industriei în mod simbolic. Iată o privire asupra prestațiilor lor și a contextului în care s-au desfășurat.

Doja Cat alături de Doja Cat

Premiile VMA au început cu o prestație a lui Doja „pion al industriei” Cat. În unele articole anterioare am subliniat modul în care ea a fost recent supusă unei „faze de umilire”, fiind implicată constant în scenarii bizare, enervante și jenante.

La prezentarea Balenciaga din 2023 (la scurt timp după campania publicitară pedofilă Balenciaga), Doja avea părul ras și decolorat – un semn distinctiv al sclavilor MK. Pentru a face asta și mai evident, ea era împodobită cu vânătăi stilizate, indicând abuz și traume.

În practicile de control al conștiinței, o nouă personalitate apare în urma traumelor și a disocierii. Situația lui Doja urmează același tipar și, după umilire, o nouă personalitate de tip Sex Kitten (Pisicuță în călduri) a apărut în urma programării.

Videoclipul ei recent, Jealous Type (Tipul gelos), este 100% despre această personalitate de tip Sex Kitten, iar simbolismul nu putea fi mai evident.

La începutul videoclipului Jealous Type, se menționează că acesta îi are ca protagoniști pe Doja Cat și pe……. Doja Cat. Aceasta indică deja în mod clar că vom vedea două personaje distincte.

Doja stă pe scaun și se uită la un film care o excită și o agită.

La cine se uită? La alter ego-ul ei.

Doja Sex Kitten este îmbrăcată complet în imprimeu felin (modul clasic de identificare a sclavilor Sex Kitten în mass-media). Pentru a face totul și mai evident, o „pisicuță” întreagă iese din pieptul ei. De asemenea, ochii ei sunt acoperiți, reprezentând orbirea sclavilor MK care sunt controlați de manipulatorii lor.

Restul videoclipului este despre Sex Kitten Doja – îmbrăcată într-o altă ținută cu imprimeu felin – interacționând cu Doja cea normală. Imagini pur MK.

Doja Cat a venit la premiile VMA 2025 pentru a interpreta această melodie. Și a interpretat-o cu succes. Chiar a început pe covorul roșu.

Înainte de spectacol, Doja și-a aplicat rujul și apoi l-a mâncat pe tot, uimind (și dezgustând) oamenii din jurul ei.

Deși se spune că această cascadorie avea scopul de a promova o linie de rujuri, ea este în deplină concordanță cu „narațiunea” care o înconjoară: sclava e necesar să participe la încercări revoltătoare și jenante pentru a-și mulțumi stăpânii.

După această ciudățenie, Doja a susținut primul act al premiilor VMA. Când se înțelege contextul videoclipului ei Jealous Type, simbolismul capătă o semnificație mai profundă.

Scena era alcătuită din modele proeminente în formă de tablă de șah și scări care nu duceau nicăieri.

Toate elementele scenei sunt direct legate de simbolismul ocult și MK. În societățile secrete, precum francmasoneria, podeaua în formă de tablă de șah reprezintă modelul dualist pe care se desfășoară ritualurile oculte generatoare de schimbări funeste. În controlul conștiinței, același model este utilizat pentru programarea sclavilor. Doja „plutește” pe un scaun, reprezentând starea disociativă a sclavilor MK, în timp ce scările care nu duc nicăieri reprezintă impasurile confuze ale programării lor.

Restul prestației lui Doja s-a axat pe insistarea asupra modelelor dualiste, Doja însăși fiind îmbrăcată în alb și negru.

Această prestație cu siguranță a pregătit terenul pentru ceea ce urma să vină.

Cel mai rău prieten al omului

Primul meu articol despre Sabrina „pion al industriei” Carpenter a fost în 2019, la scurt timp după ce a părăsit Disney, deoarece In My Bed (În patul meu) a fost unul dintre cele mai flagrante videoclipuri cu tema MKULTRA realizate vreodată. Câțiva ani mai târziu, industria a promovat-o și a lansat un videoclip în care ea ucidea mai mulți bărbați în timp ce profana o biserică reală. Acum s-a întors cu un album având un titlu care se poate aplica și câinilor: Man’s Best Friend (Cel mai bun prieten al omului).

Pe coperta albumului ea are un aer evident de pisicuță sexy, fiind ținută de păr de un manipulator a cărui față este invizibilă.

La premiile VMA, Carpenter a interpretat noua sa melodie, Tears (Lacrimi). La fel ca în cazul lui Doja Cat, videoclipul, lansat cu puțin timp înainte de premiile VMA, oferă un context important.

În Tears, Carpenter intră într-o „casă de nebuni” și ajunge sub controlul unui travestit care acționează ca un manipulator MK.

Manipulatorul o împinge pe Carpenter prin camere ciudate, unde ea devine din ce în ce mai sexualizată.

În această scenă, niște mâini rup cu forța rochia lui Carpenter. Trauma sclaviei sexuale MK.

La sfârșitul videoclipului, sub privirea atentă a manipulatorului ei, Carpenter devine o prostituată în toată regula.

Pe scurt, Carpenter a intrat într-o casă în care se produceau tot felul de degenerări și a ieșit schimbată. Situația se poate compara cu cea din industria muzicală, unde Carpenter este schimbată cu forța într-o sclavă de către manipulatori respingători (dar puternici).

Performanța lui Carpenter la VMA extinde acel context bizar în care travestiții și transsexualii sunt „împuterniciți”, în timp ce ea este redusă la o sclavă hipersexualizată. Este asta feminism?

La începutul prestației din Tears, Carpenter iese din canalizare lângă un sac de gunoi. Sclavii din industrie nu sunt tratați cu demnitate.

Aproape toți dansatorii din reprezentația ei sunt fie bărbați travestiți, fie persoane transgender. Deși piesa pare să fie despre iubitul ei, nu apare niciun bărbat heterosexual. Totuși, coerența nu este esențială; scopul este promovarea agendei de estompare a diferențelor de gen.

Spectacolul se încheie cu o manifestație fără rețineri în favoarea drepturilor transsexualilor, cu pancarte pe care scrie „Protestăm pentru drepturile transsexualilor”, „Dacă urăști, nu vei face niciodată sex” și „În transsexuali credem”. Da, au înlocuit cuvântul „Dumnezeu” cu „transsexual” în sloganurile lor.

Pe scurt, a fost rândul Sabrinei să promoveze această agendă, provocând „lacrimi” de supărare milioanelor de telespectatori.

Lady Gaga și fetele moarte

În 2025, Lady Gaga a revenit în forță în lumea ocultismului. După cum am explicat într-un articol anterior, videoclipul ei Abracadabra se bazează în întregime pe principii oculte. Nu este vorba de o „teorie a conspirației”, ea însăși a declarat că în cântec este inclusă o „vrajă”.

Apariția ei la VMA a preschimbat spectacolul într-un ritual ocult înfiorător.

La începutul prestației, Gaga joacă rolul „Stăpânei”, o figură demonică. În rochia ei roșie gigantică sunt ținute captive fete, aflate sub controlul ei.

După ce a aruncat o vrajă asupra publicului cu Abracadabra, Gaga își schimbă costumul și interpretează un alt personaj.

Acum Gaga este una dintre fetele captive ale Stăpânei.

În a doua parte a spectacolului, Gaga a interpretat Dead Dance (Dansul morților) – o melodie din serialul Wednesday (Miercuri).

Filmat pe Insula Păpușilor Bântuite din Xochimilco, Mexic, videoclipul prezintă păpuși care amintesc de copii morți.

În prestația sa de la VMA, Gaga dansează cu fete care arată ca și cum ar fi moarte, lobotomizate, zombi.

Fete înfiorătoare și fără creier se joacă în timp ce Gaga cântă despre „dansul morților”.

Accentul pus pe copiii de tip zombi este deosebit de înfiorător. Este oare o referire la obsesia elitei oculte pentru controlul conștiinței copiilor?

Ei bine, versurile lui Gaga sună ca și cum o sclavă MK i-ar cânta stăpânului ei, cu cuvinte precum „Ai creat o creatură a nopții”. În prima strofă, Gaga cântă:

„Ca versurile unei melodii, te aud chemând
Ca un hoț în mintea mea, criminalule
Mi-ai furat gândurile înainte să le visez
Și mi-ai ucis regina cu un singur pion.”

Pe scurt, Gaga a adus la VMA o doză de ocultism, amestecată cu controlul conștiinței copiilor. Apoi a venit Ariana Grande.

Monarch-ul ambulant

Videoclipul de lung metraj al Arianei Grande, Brighter Days Ahead (Urmează zile mai luminoase), a câștigat numeroase premii la VMA.

Brighter Days Ahead culminează cu un savant care asamblează părțile trupului Arianei, creând o nouă persoană.

Savantul o readuce pe Ariana la viață folosind electroșocuri.

După cum arată articolul meu complet care analizează acest videoclip, totul în Brighter Days Ahead se referă direct la controlul conștiinței. „Savantul” este de fapt un manipulator MK care programează o personalitate alternativă prin asamblarea unor părți ale trupului. Mai mult, în controlul real al conștiinței, terapia cu electroșocuri este un instrument de programare utilizat pentru a provoca traume și disociere.

Ca o confirmare a narațiunii legate de Monarch din Brighter Days Ahead, Ariana a acceptat unul dintre premiile sale purtând o rochie simbolică.

Grande a acceptat un premiu purtând o rochie care semăna cu aripa unui fluture Monarch.

După un amplu (și ciudat de tremurat) discurs de acceptare, Grande a încheiat spunând:

„Mulțumesc terapeuților mei și persoanelor gay”.

Sună ca ceva ce ar spune un sclav al industriei controlat în sfera conștiinței.

În concluzie

Deși LL Cool J a început spectacolul afirmând: „Aceasta este seara noastră liberă”, industria nu își ia o seară liberă – mai ales nu la VMA. Acum mai bine de 16 ani am scris despre aspectele oculte, ritualistice și de control al conștiinței ale VMA din 2009, iar în 2025 nimic nu s-a transformat. De fapt, Lady Gaga a susținut spectacole simbolice în ambele ediții.

De atunci, au fost recrutați și alți pioni, precum Doja Cat și Sabrina Carpenter, dar aceștia nu aduc nimic nou. Ele sunt doar niște vase noi folosite pentru a comunica aceleași mesaje toxice: își celebrează propria sclavie, expunând în același timp tinerii la o cultură pop distopică, degradantă, demoralizantă și lipsită de orice substanță.

Oh, da, și Ricky Martin a cântat Livin’ La Vida Loca (Trăind o viață nebună).

Sursa: Vigilant Citizen

Citiți și:
Vigilant Citizen: Era Vărsătorului – o cheie pentru înțelegerea modului de a gândi al elitei oculte
Vigilant Citizen: Semnificația ascunsă a prestației pline de simbolism a lui Katy Perry la Premiile MTV 2024, unde a primit premiul pentru întreaga sa carieră

yogaesoteric
5 octombrie 2025